上面这段文字，是对 普契尼歌剧《托斯卡》女主角托斯卡的描述，她是一个多棱而复杂的美丽角色。 歌剧《托斯卡》就是她的爱情悲剧，充斥着激烈的冲突与浓烈的感情，讲述拿破仑远征意大利时期，歌剧演员托斯卡从虐待狂警察局长斯卡皮亚手中拯救她的爱人卡瓦拉多西的故事。

 

《托斯卡》是世界上最受欢迎的歌剧之一，也是普契尼最受欢迎的现实主义作品之一。剧中人物性格刻画深刻，有很强的戏剧性和艺术感染力。剧本由伊利卡和契亚克萨改编自法国剧作家萨尔杜的同名戏剧，于1900年1月14日在罗马科斯坦兹剧院作首次演出。

 

 

 

斯卡拉演绎了罗杰·帕克批判性的《托斯卡》版本。作为斯卡拉歌剧院音乐总监，里卡尔多·夏伊根据其最新的音乐学研究成果展现了普契尼的歌剧，已经将《图兰朵》《西部女郎》《蝴蝶夫人》带回了斯卡拉。 数十年来，普契尼歌剧作品的展现多带有传统烙印，因此演出罗杰·帕 克这版的提议非常重要。作为斯卡拉歌剧院2019年开幕季演出，这部《托斯卡》首先是对音乐的庆祝，这要感谢安娜·奈瑞贝科、弗朗西斯科·梅利和卢卡·萨尔西的精湛嗓音；这也是对戏剧的庆祝，导演达维德·利弗莫尔和布景设计吉奥·福尔玛的回归，他们在2018年12的威尔第歌剧《阿提拉》中的合作已经大获好评。 

 

 

1800年的罗马，画家卡瓦拉多西由于掩护了越狱的革命党人而被警察局逮捕监押。画家的恋人、歌剧演员托斯卡找到警察局局长斯卡皮亚求他宽容。斯卡皮亚早就垂涎托斯卡的美貌，于是便提出要托斯卡出卖自己的身体来换取卡瓦拉多西的生命与自由。如果托斯卡同意，他 便可以执行一个假死刑。为了救出自己的恋人，托斯卡在斯卡皮亚的淫威之下只得同意了他的无耻要求，就在斯卡皮亚奸笑着说道：托斯卡啊，你终于是我的了。在他欲拥抱她时，托斯卡情急生智地抓起了桌子上放着的一把匕首猛然刺进了斯卡皮亚的胸膛。凌晨，在楼顶平 台的刑场上，托斯卡告诉卡瓦拉多西这是一次假行刑，并特别叮嘱他在枪响之后千万要装死别动，等人群散去之后，他们便可以远走他乡。然而当行刑的枪声过后，托斯卡才发现原来她受骗了。就在托斯卡为失去恋人而悲痛异常的时候，斯卡皮亚的手下也发现了他们长官的尸体并前来捉拿托斯卡。当警察和士兵们冲到托斯卡的面前时，托斯卡愤怒地高喊着：斯卡皮亚，我和你一起去见上帝！说完，托斯卡猛然纵身跳楼自尽了……

 

 

 

安娜·奈瑞贝科是现今歌剧舞台最受瞩目的年轻女高音，1971年出生于俄罗斯南方的克拉斯诺达尔，在圣彼得堡音乐学院接受音乐教育，1993年在莫斯科格林卡声乐大赛中得到首奖后，加入圣彼得堡马林斯基剧院，成为俄罗斯境内最受瞩目的美丽新星。1994年，奈瑞贝科的首次歌剧演出机会便是在捷杰耶夫指挥下出演《费加罗的婚礼》。在捷杰耶夫的提拔下，年轻的奈瑞贝科在1995年毕业后，立刻站上美国旧金山歌剧院的舞台并开始在美国各地的巡回演出。奈瑞贝科因对角色准确的理解和艺术形象的塑造而成为俄语歌剧最有力的代言人。接下来数年里，奈瑞贝科不但在多个国际声乐大赛中获奖，也成为各大重要歌剧院的常客。除了俄罗斯歌剧，奈瑞贝科的演唱曲目包括威尔第的《茶花女》、莫扎特的《唐璜》、罗西尼的《塞维亚的理发师》等。

 

弗朗西斯科·梅利，意大利歌剧男高音。17岁开始在热内亚帕格尼尼音乐学院学习，后随女中音弗兰卡·马蒂奥奇学习。2002年，他在威尔第《麦克白》中首次亮相，并在罗西尼的《小庄严弥撒曲》和普契尼《光荣弥撒》中担任男高音独唱，随后在斯卡拉剧院、大都会歌剧院、都灵皇家歌剧院、伦敦皇家歌剧院、里昂国家歌剧院、苏黎世歌剧院和罗西尼歌剧节上饰演重要角色。2017年，他在斯卡拉歌剧院首次出演威尔第的《唐·卡洛》，并与安娜·奈瑞贝科合作饰演了《阿依达》的拉达梅斯。

 

 

作曲：贾科莫·普契尼 

剧本：伊利卡·契亚克萨 

录制时间：2019年

 

指挥 : 里卡尔多·夏伊 

乐团：斯卡拉歌剧院管弦乐团 

合唱团 : 斯卡拉歌剧院合唱团 

舞台导演：达维德·利弗莫尔 

布景设计：吉奥·福尔玛 

服装设计：吉安卢卡·法拉斯奇 

灯光设计：安托尼奥·卡斯特罗 

 

托斯卡：安娜·奈瑞贝科

卡瓦拉多西：弗朗西斯科·梅利

斯卡皮亚 : 卢卡· 萨尔西 

 

 

贾科莫·普契尼：全名贾科莫·安东尼奥·多梅尼科·米歇尔·玛丽亚·普契尼，意大利歌剧作曲家，代表作有《波希米亚人》《托斯卡》与《蝴蝶夫人》等。这些歌剧当中的一些歌曲已经成为了现代文化的一部分，其中包括了《贾尼·斯基基》的《亲爱的爸爸》与《图兰朵》中的《公主彻夜未眠》等。

 

普契尼是十九世纪末至二十世纪初“真实主义”歌剧流派的首要人物之一。他在自己的创作中，继承和发展了意大利传统歌剧的表现技法，他的作品在贯穿发展上有了很大的改变。这一切都体现在他那富有创造性的、优美流畅的旋律和对多声部音乐那丰富多彩的、技巧超群的艺术处理上。他通过自己的不懈努力和艺术实践，使歌剧的戏剧效果和音乐效果达到了完善的统一，使演员和观众之间达到了十分融洽而又易于理解的交流。其作品歌剧《托斯卡》可以说是普契尼第一部带有写实主义色彩的作品，所以被认为是历史上最重要作品之一。

 

 

斯卡拉歌剧院是在奥地利女大公玛丽亚·特蕾莎的主持下成立的，以取代1776年2月26日被大火烧毁的皇家公爵剧院，在此之前，它一直是米兰歌剧的中心。建造新剧院的费用由包厢所有者承担，以换取拥有圣玛利亚斯卡拉大教堂（因此得名）所在的土地，以及重新拥有包厢。斯卡拉歌剧院由伟大的新古典主义建筑师朱塞佩·皮埃尔马里尼设计，1778年8月3日，剧院上演由安东尼奥·萨列里作曲、马蒂亚·维拉齐作词的歌剧《重建欧洲》，盛大开幕。随着1812年罗西尼的到来，斯卡拉剧院成为意大利歌剧的中心，这一传统延续至今。斯卡拉歌剧院历来有“世界歌剧中心”之称，被誉为“歌剧 之麦加”。2019 年，意大利普契尼经典歌剧《托斯卡》作为“开 幕大戏”，在斯卡拉歌剧院率先登场。

 

 

斯卡拉歌剧院管弦乐团隶属于米兰斯卡拉剧院。斯卡拉剧院始建于1778年，200多年来首演了罗西尼、威尔第、普契尼的众多作品。斯卡拉歌剧院是意大利最大的歌剧院，也是世界上音响效果最佳的歌剧院之一。斯卡拉歌剧院管弦乐团是历史悠久、举世闻名的意大利斯卡拉歌剧院驻院乐团；倾注了阿巴多、穆蒂、洛林·马泽尔、伯恩斯坦、捷杰耶夫、祖宾·梅塔和小泽征尔等诸多指挥大师心血的“音乐梦之队”。

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