所谓“绊脚石”，是棱长10厘米的立方体混凝土块，其中一面贴嵌了一块镌刻着专门纪念文字的黄铜板，目的是纪念在德国国家社会主义时期，被纳粹政府谋杀、驱逐和逼迫自杀的人。刻有受难者姓名的绊脚石，就是他们的纪念牌。通常，绊脚石铺设在受难者生前住所门前的路面上，与普通的铺路石平齐。目前，已经有超过75000块绊脚石被铺设在德国和欧洲的其他国家。

 

利用德国巴登州卡尔斯鲁厄国家剧院的员工档案，导演汉斯·维尔纳和戏剧构作雷吉娜·杜拉重现了该剧院1933年后，反犹太人歧视和解雇左翼自由主义戏剧家的过程。演员和观众围坐在一张巨大的工作桌周围。演员向现场目击者念着档案、新闻报道、回忆录和采访。周而复始的，他们加入了简单的表演。我们听他们讲述在卡尔斯鲁厄，犹太演员、犹太提词员以及艺术总监是如何被解雇、逮捕、流放以及自杀的。每位艺术家并非被简单地处理成为受害者形象，而是被精炼、饱满地塑造出来。戏剧作品展现了一套官僚程序如何通过建立周密的司法程序，得以进行社会排斥和种族灭绝；如何通过引用相关法律条款、通过将歧视暗植入当地纳粹报纸的煽动性文章中，将这些程序合法化；还有政府官员发出那些信函，告知犹太提词员对她的解聘是合法的，看上去是何等的礼貌、形式上完美无缺……所有这些细节使这部戏剧作品像一部教科书似的告知人们，国家官僚体制如何“公正”地运行。

 

作为“最值得关注的”十部作品之一，《国家剧院前的绊脚石》受邀参加2016年柏林戏剧节。在由吴氏策划主办、北京德国文化中心·歌德学院（中国）协办以及大众（中国）赞助的“2017柏林戏剧节在中国”项目框架下，巴登州卡尔斯鲁厄国家剧院携《国家剧院前的绊脚石》来京演出，并通过丰富多彩的公众活动与观众交流。

 

彼德·施布勒出生于德国柏林，在奥地利维也纳著名的Max-Reinhardt研修班学习导演和戏剧构作。在担任戏剧传奇人物乔治·塔柏里的助手后，1990年至1991年，他在维也纳剧院担任戏剧构作，后担任自由舞台导演。1993年他在德国阿尔特马克剧院/萨克森  安哈尔特州立剧院的儿童青年剧院担任导演。1998年他搬往罗斯托克人民剧院，在此他成为主要戏剧构作，后成为戏剧部的导演。

 

2005年至2011年，彼德•施布勒在海德尔堡戏剧和交响乐团担任艺术总监，和他的团队创造了造访人数和票房收入的记录，将观众扩展到更年轻的群体中。2010 年，剧院因为对视力和听觉残疾的歌剧特殊观众做出的努力，被评选为“全国最有创意的365个地点之一”。从巴洛克歌剧到推崇新剧本写作的“海德堡集萃”戏剧节，剧院通过独特、革新的演出季策划获得了闻名全国的声誉。跨界项目“希望号角”（Das neue Wunderhorn）获得了“新听觉奖”（Junge Ohren Preis），该项目由德国联邦文化基金支持，在音乐总监科尼利厄斯•梅斯特和艺术总监杨 • 林德斯的带领下，将海德堡400 多名市民聚集在一起。此外，戏剧部还发起了一个全新的项目，展开与以色列特拉维夫拜特莱辛剧院长达两年、分六部分的合作。至2012年，施布勒通过各种方式完成了剧院带耗资数百万欧元的翻新与重建工作。

 

2011年至2012年演出季开始，彼德•施布勒担任德国巴登州卡尔鲁斯厄国家剧院的艺术总监。为拓展艺术领域和观众群，除了歌剧、音乐会、芭蕾、戏剧部，他又增设了两个新部门，为儿童和青年设立“青年剧院”，为所有市民设立“人民剧院”。通过不断改编歌剧，这里成为“全国创意之地”。剧院获得了最佳歌剧演出奖。有着350 多年历史的巴登交响乐团获得了最佳音乐会奖。国家剧院的艺术家曾多次荣获德国戏剧大奖“浮士德奖”。2014年，米菲•安德雷德获得最佳舞蹈演员奖。施布勒和他的团队发起了很多与外国的合作，其中有很多是安特卫普、布鲁塞尔、根特、布拉格、旧金山和特拉维夫的知名歌剧院。戏剧部曾与法国、罗马尼亚、第比利斯和特拉维夫的剧院合作。大多涉外项目是由歌德学院和联邦文化基金支持。

 

彼德•施布勒是德国戏剧构作协会的常任理事，于2007年至2011年出任主席，同时是德国表演艺术学院、法国歌剧导演协会、法国戏剧经理协会和“欧洲歌剧”协作网络的理事。施布勒还经常担任客座教授进行教学，也频繁在一些评委会和咨询机构担任职务。

 

1962年出生于波恩。就读于吉森大学，在安杰•维尔特和汉斯•蒂斯•雷曼的指导下学习戏剧/剧院/媒体专业。两年后克罗辛格跟随罗伯特•威尔森，并担任副导演与编剧。参与了包括《哈姆雷特机器》在纽约的一系列新剧目制作。1989年，作为海涅•穆勒艺术团队成员参与《哈姆雷特/哈姆雷特机器》，在柏林德意志剧院进行剧目制作。1993年起，他开始在各大知名城市剧院与国家演出机构进行个人剧目制作，如造船工人大街剧场，斯图加特国家剧院，以及一些独立院团，特别是“岸边的赫贝尔（HAU）”、“径向系统”、柏林波德韦尔剧院、杜塞尔多夫自由剧院论坛（FFT）、以及柏林马克西姆•高尔基剧院。克罗辛格的作品曾受邀参加“政治在独立剧院”（2003年，2007年与2011年），国际戈泽（Int. Keuze）（2007年于鹿特丹）以及“冲动”（2009年于北莱茵-威斯特法伦州）等著名独立戏剧节。2007年，克罗辛格获得由柏林州颁发的格林兄弟奖，褒奖他在柏林帕考尔剧院制作的《儿童转移计划》取得的成就。

 

联合出品人            维罗妮卡·巴赫费舍尔

                             安东尼娅·莫尔

                             乔纳森·布鲁克迈耶

                             贡娜·施密特

导演                       汉斯-维尔纳·克罗辛格

舞美、服装和视频   罗伯·穆南

音乐                       丹尼尔·多实

艺术合作                雷吉纳·杜拉

编剧                       安娜莉娜·肖特

                             杨·林德斯

 

柏林戏剧节是德语区最盛大、最重要的戏剧节，与法国阿维尼翁戏剧节、英国爱丁堡艺术节并称为世界三大戏剧节。相比另两个戏剧节，柏林戏剧节更加着重戏剧内在结构的专业性与实验性，剧目外部意义的超前性与时代性。柏林戏剧节体现着当代社会的前进方向与戏剧的最高水平。2015年，吴氏策划与柏林艺术节签署了合作协议，于2016年至2020年连续5年在中国各地举办“柏林戏剧节在中国”。

 

继2016年首次在中国成功举办后，2017年至2019年的柏林戏剧节在中国进一步扩大了活动的影响力，逐渐成为在中国戏剧界独树一帜的高质量品牌。2020年受全球新冠疫情影响，柏林戏剧节采用剧院线下放映的方式得以继续展开，同时在腾讯视频艺术频道上线。

【温馨提示】
1、演出票是观众进入剧场观演的唯一有效凭证，为有价证券，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性，稀缺性等特征，一经售出，不退换、不记名、不挂失、不补办。请购票人务必妥善保管演出票，如因个人原因不慎将演出票丢失、损毁或遗失副券均无法进场观演。

2、选座购买请于15分钟内完成支付流程，否则座位将不作保留；
3、未开票演出不支持“选座购买”，如需预定未开票演出，请分别提交订单；
4、系统将根据您填写的地址自动判断快递费用，如选择自行前来广州大剧院票务中心取票，请在取票人信息栏中填写取票人姓名、联系方式。
5、为保障观众的消费权益，购买池座（一层）、二层、三层门票的观众仅能凭票进入对应楼层，对号入座，严禁跨层入场。请观众提前半小时入场，每人一券，儿童全票，1.2米以下儿童谢绝入场。