用舞台重现大宋美学,连线千年静与动
为观众开启沉浸式“赏画”体验!
*故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品
*金牌主创团队倾情呈现 国内一线主创阵容联袂打造
*《永不消逝的电波》《花木兰》《杜甫》《沙湾往事》编导 中国舞坛双子星周莉亚、韩真再度携手
什么是舞蹈诗剧?
诗剧与文学史同脉,我国先秦时期的《九歌》可以看作最早的诗剧雏形,元曲亦可看作是可读、可演的诗剧。作为诗歌体戏剧,诗剧既带有浓烈的诗情诗意,也有着戏剧的情节和场面。诗剧除了舞台提示采用散文形式外,人物台词全部运用诗的句式,强调诗性和强烈的抒情性,给读者广阔的艺术再造空间。“舞蹈诗剧”则是以舞蹈为语汇,以肢体的诗性表达营造“无声胜有声”境界的一种综合舞台呈现。
青绿为何珍贵?
希孟所绘《千里江山图》,其经久未衰的色彩得益于北宋发达的政治经济和文学艺术。石青和石绿是造价成本极高的矿物质颜料,原料宝贵、工艺繁复。当这些顶级工艺的成果汇集在十八岁少年画师的画案上,希孟以精妙技法,拓展了青绿设色新的可能性,将青绿山水绘画推向了极致发展的巅峰。
多时空交错 描绘情景交融的人文画卷
舞蹈诗剧《只此青绿》打破舞台上常规的线性叙事手法,采用了时空交错式的叙事结构。剧情发生的时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际、也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时。观众将跟随一位现代故宫研究员——展卷人的视角,徜徉在富有传奇色彩的精神世界。展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研,走入了希孟的内心世界,伴随希孟历经了呕心沥血绘制《千里江山图》的宝贵时光,最终与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印,探寻出了《千里江山图》能够“独步千载”的偶然与必然,也读懂了古老文物与现代人之间深刻的情感连接。
强强联合 优势互补
舞蹈诗剧《只此青绿》由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品,域上和美文化发展有限公司和北京四海一家文化传播有限责任公司联合出品。在文化和旅游部的大力扶持下,该剧已入选“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”重点扶持剧目。
专业团队深耕中式舞台美学
主创团队由目前活跃在国内舞台创作一线的艺术家组成:中国东方演艺集团优秀青年编导、两度摘得“文华大奖”、被称为“中国舞坛双子星”的周莉亚、韩真共同执导,青年编剧徐珺蕊、青年作曲吕亮在创作中担纲重任,特邀国家大剧院舞美设计高广健、国家一级舞美灯光设计任冬生、著名服装设计师阳东霖、造型设计师贾雷、多媒体设计师张松等,并特邀上海歌舞团青年编导何俊波、张振国参与编舞。值得一提的是,中国东方演艺集团在本次创作中启用的一批优秀青年主创包括执行编导刘翠、谢元臻、刘鑫,摄影师王徐峰、平面设计师刘仙临等,都是中国东方演艺集团近年来着力培养优秀青年人才成果的一次集中展示。
如果画作流传至今是历史的偶然,
那么千年不褪的色彩,
便是中华民族众多传统工艺造就的必然。
那些不曾被记住姓名的匠人们,
这部剧作亦是为他们作传,
让中华五千年文明传承者共同成就的“绿水青山”为今人所感念。
“无名无款,只此一卷;青绿千载,山河无垠”
独家冠名:
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