“创艺馆”艺术管理系列丛书——《舞台之外·剧院艺术教育》

“创艺馆”艺术管理系列丛书——《舞台之外：剧院艺术教育》

梁丽珍/著

剧院不只是艺术市场中差价赢利的经营环节，这部书告诉我们在文化艺术创作与欣赏的生态中，剧院是苗圃，是家园，是开拓文艺繁荣的重要空间。为此，创作的艺术家与欣赏的观众都会为其喝彩。

——濮存昕

随着现代社会的发展，剧院不仅是舞台艺术生命的载体和演出市场链上的中心环节，而且已成为承担培养公民美德、感悟历史、传播民族文化、提高整个民族文化品牌的重要领地。广州大剧院作为我国剧院管理的典范，创立了“交一天时光给艺术”公共艺术教育品牌，引起了粤港澳地区广大市民和我们业内人士的高度关注。这本书非常全面和清晰地阐述了广州大剧院艺术教育许多方面的最佳做法，给人耳目一新之感觉，对该领域各层次专业人员都有着非常重要的价值。

——谢大京

在政府“零补贴”的前提下，通过精准的品牌经营，广州大剧院艺术教育部门成功打造具有商品性与公益性的多元艺术教育产品，既实现社会与经济效益双平衡，又履行公共艺术机构的社会使命。他们九年的经验总结为所有剧院高管和艺术教育工作者提供珍贵鉴赏。

特别欣赏作者梁丽珍全面和详细分享“广大艺教模式”的背后理念，包括剧院功能、公共艺术教育、品牌经营、融资，艺教团队的教学体系、考核机制等关键概念，让读者理解如何把理论和实务相结合。

——郑新文

“这是一场阶段性的总结，也是一次与同行的分享，更是一段对未来的畅想”

——作者 梁丽珍

城市剧院作为城市文化发展的前沿，承担着公共文化传播与教育的责任，通过运营不同形态的文化艺术产品以满足市民不同程度的文化需求。而当前“深化文化体制改革”的大背景促使剧院产业向市场经济化靠拢，使得最为体现剧院“公益性”与“服务性”的艺术教育运营成为运营团队内心自由量度的一种存在。在如此的大背景下，本书整理出广州大剧院艺术教育九年来实践成果，所提出的“广大艺教模式”具有现实意义。2020年，是广州大剧院开业的第十年，也是广州大剧院艺术教育中心探索、实践、收获与成长的第十个年头——从创立、构建产品、设立管理架构，到品牌化运营，再到实现经济与社会效益的平衡发展，构建内部良性循环。在剧院整体“零编制、零补贴”的运营方式下，广州大剧院艺教中心成功探索出了一套构建剧院艺术教育自循环系统的有效方法，即“广大艺教模式”，对国内各大剧院及艺术公共机构有着重大的参考借鉴意义，其中的普适性与现实性有目共睹。

在探析剧院艺术教育整体运营思路模式的基础上，《舞台之外：剧院艺术教育》一书亦阐述了广州大剧院对自属教育型艺术院团的教学系统、运营模式及对应的培养成果，从培养理念、组织架构到日常教学体系运作及院团考核评估，条分缕析，不仅为国内各剧院层面的艺术教育运营提供参照范式，也为社会艺术培训机构、艺术高校人才培养提供方法论指导，是一次现实可用的成功范例分享，具有广阔的实操性。

同时，广州大剧院作为国内剧院行业领军者，其剧院艺术教育的总结是艺术管理学科中的一次重要案例分享，将会为全国艺术管理从业者提供实践工作的有效指导蓝本及启发，推动中国剧院艺术管理模式系统化建设。这也标志着广州大剧院在艺术教育领域从单纯的“运营者”到“领域学者”的身份转化，在兼顾商业性、公益性之上赋予自身以学术性，进行艺术教育学科方法论的探析，使本书拥有更深层次的学科贡献价值。

以个体实践成果探全局发展可能，《舞台之外：剧院艺术教育》的出版是回顾也是展望，广州大剧院将以此为契机，继续完善剧院艺术教育内部的可持续发展系统，向前迈出坚实的一步，继续在实现艺术教育的终极愿景与使命的路上探索前行。

仅以此书，献给所有在艺术教育上的同行者。