2018年第72届阿维尼翁IN戏剧节邀请剧目
法国戏剧大师莫里哀最成名之作
“欧洲新戏剧真实奖”最年轻的获得者奥斯卡·科索诺瓦斯最新剧目
 
继第六届戏剧奥林匹克“零差评”神作《哈姆雷特》、2017年第五届乌镇戏剧节“爆款”演出《海鸥》之后，“欧洲新戏剧真实奖”最年轻的获得者、立陶宛OKT剧院创始人奥斯卡·科索诺瓦斯带来最新剧目——莫里哀的讽刺艺术喜剧《伪君子》。该剧聚集了立陶宛当下最优秀的戏剧制作班底，不仅是2018年第72届阿维尼翁IN戏剧节邀请剧目，也是奥斯卡·科索诺瓦斯向阿维尼翁的第七次献礼。今年也将参加第八届林兆华戏剧邀请展。
 
剧情介绍

宗教骗子答尔丢夫以伪装的虔诚骗得奥尔贡的信任，成为他家的上宾。奥尔贡希望答尔丢夫成为自家人，强迫女儿解除原有婚约，欲招答尔丢夫为婿。谁知这个“上天意志的执行者”，原来是个十足的伪君子，他不但想夺得奥尔贡的家产，还想占有奥尔贡的妻子。奥尔贡因儿子告发答尔丢夫，不仅取消了他的继承权，还把财产全部奉送给骗子。奥尔贡的做法遭到全家人反对，于是他们巧妙地揭露了答尔丢夫的真相，使奥尔贡翻然悔悟。伪装一被撕破，骗子凶相毕露，走投无路之下企图陷害奥尔贡，但得到了应有的惩罚。
 
导演阐述

“答尔丢夫是新时代的‘英雄’。完美展现了一个为达到自己目的不惜使用一切手段的不道德的奉承者，攀龙附凤的务实主义者。当然，在此次的编排中，他不再是装作一个神棍。相反的，他是一个处理社会关系的行家，非常清楚的认识到没有比道德更好的手段来蒙蔽易受骗的傻瓜了。答尔丢夫代表的伪君子人群，在莫里哀的时代里，他们关注教会，在苏联时代里，他们关注政党，当下社会里，他们关注钱财。他们总能在意识形态上正确，并用美丽的语言掩盖他们最糟糕的行为。全球经济危机也只不过是伪君子主义社会里的后遗症。这部喜剧在剖析当下立陶宛伪君子主义攀升的资本主义社会中有着特殊的重要意义，在立陶宛，伪君子主义不仅存在于教会，它存在于人们用好听的语言去粉饰腐败堕落的现代官僚中、争执中和商业里。通过宣传，人们是多么容易的被操控啊！通过这部剧，你全部能够看到。”

 

导演：奥斯卡·科索诺瓦斯
 
奥斯卡·科索诺瓦斯当属立陶宛国宝级鬼才导演，也是立陶宛OKT /维尔纽斯城市剧院的创始人。1993年毕业于立陶宛音乐戏剧学院导演专业，当他还是学生的时候，便开始在立陶宛国家话剧院担任导演。1999年成立OKT剧团（2004年被命名为维尔纽斯城市剧院）。他创造出了独特的个人风格、建立了自己的剧院理念。他关注当下现实中的混沌与矛盾、荒诞与分裂，活跃在国际各大艺术节，也被国际众多剧院聘请为客座导演。2002年，奥斯卡·科索诺瓦斯获得“立陶宛国家文化和艺术奖”、2006 获得“欧洲新戏剧真实奖”。2009年被法国授予“法国文学艺术骑士勋章”。

2014年携《哈姆雷特》参加“第六届戏剧奥林匹克”、2016年北京人艺精品剧目邀请展演话剧《大教堂》、2017年执导作品《海鸥》参加第五届乌镇戏剧节。
 
编剧：莫里哀
 
莫里哀（Molière）是法国古典主义喜剧之父，本名让·巴卜梯斯特·波克兰（Juan-Baptiste Poquelin），1622年1月13日生于巴黎一个富商家庭。1639年中学毕业后，父亲为他买了欧里昂大学法学士学位，使他具有了当律师的资格。其实从孩童时代起，他就对戏剧艺术发生了浓厚的兴趣，所以他立志冲破世人的偏见，决心做一名演员。从1645年底开始，他随老演员查理·杜非朗所领导的流浪喜剧演员剧团渡过了13年的流浪生活。1650年，莫里哀代替杜非朗做了剧团的领导人。从此，他不仅专心演戏，还致力于剧本创作。1673年因喉头溢血窒息，而与世长辞，终年51岁。代表作品有：《糊涂人》、《情仇》、《可笑的女才子》、《妇女学堂》、《伪君子》、《唐·璜》、《恨世者》、《铿吝人》、《醉心贵族的小市民》、《史嘉本的诡计》等。

 

 

剧团介绍
 
立陶宛国家话剧院的历史始于1940 年10 月6 日，当日维尔纽斯国立剧院上演的荷兰剧作家H.海厄曼斯话剧《希望》。该剧的舞台主视觉——一艘渔夫的船，成为了立陶宛国家话剧的象征。立陶宛国家话剧院展演了各种各样的戏剧流派的剧目，涵盖了古典、现代、和立陶宛本土剧作家作品。剧院聘请了国内外世界级大师以及年轻有才华的导演、舞美设计、作家进行剧目创作，并一直活跃于国内外各大艺术节。2001年，立陶宛国家话剧院加入欧洲戏剧协会后，有了更多海外演出及国际联合制作的机会。2005年起，立陶宛国家话剧院开始主办促进立陶宛本土剧作发展的Versmė国家“源泉”戏剧节，该戏剧节是立陶宛国内最顶级的剧作鉴赏盛会。
 
主创介绍
 
编剧：莫里哀 Molière
导演：奥斯卡·科索诺瓦斯 Oskaras Korsunovas
作曲：金泰拉·索德意卡 Gintaras SODEIKA 
形体：维斯塔·格拉斯塔 Vesta GRABŠTAITĖ
舞美设计：维塔尤塔·纳布塔斯 Vytautas NARBUTAS
服装设计：桑德拉·斯特劳凯特 Sandra STRAUKAITĖ
灯光设计：尤金·萨巴里奥斯卡 Eugenijus SABALIAUSKAS
视频设计：阿尔戈达·格拉达奥斯卡 Algirdas GRADAUSKAS
 
媒体评论
 
“戏剧性和布莱希特条件性之间的分离打破了伪君子主义传统的表现手法，它不仅揭示了人物虚伪的道德，还将角色之间的冲突重新定义了幻象与戏剧、谎言与真相、面具与镜头之间的关系。”——7 MENODIENOS
 
“当剧情进入到第二阶段时，你将不由自主得被吸引——从传统的表达方式，过度到新颖的、当代的戏剧表达方式并对戏剧主题有了独立的解读。镜头切换到演员的内心世界，他们的真实想法幻化成扭曲的形象，暴露在屏幕之上。当愤怒的达尔杜弗‘爆发’时，他咄咄逼人、巧言令色的行为，展现出了一个歇斯底里、令人难以置信的喜剧人物形态。埃米尔用尽浑身解数将风情万种的姿态发挥到了极致”——艺术工厂（Menų faktūra）